Rhythm Paradise Groove, el regreso triunfal del rey de los juegos musicales

Han pasado más de diez años desde la última entrega completamente nueva de la saga Rhythm Paradise (Rhythm Heaven en América y Rhythm Tengoku en Japón), siendo esta Rhythm Paradise Megamix, lanzado para Nintendo 3DS allá por el año 2016 (un año antes en Japón). Durante todo ese tiempo, Nintendo mantuvo una de sus franquicias más originales en un extraño limbo, mientras una comunidad de seguidores, entre los que muy orgullosamente me incluyo, continuaba pidiendo su regreso. Finalmente, Rhythm Paradise Groove llegó a Nintendo Switch el pasado 2 de julio de 2026 para demostrar que algunas fórmulas no necesitan reinventarse para seguir funcionando.

Desarrollado por Nintendo EPD y TNX bajo la supervisión de Tsunku, compositor histórico de la serie, este nuevo capítulo mantiene intacta la filosofía que convirtió a la saga en un fenómeno de culto: controles extremadamente simples, un sentido del ritmo exigente y una creatividad visual prácticamente imposible de encontrar en cualquier otra franquicia. Lo más interesante es que Rhythm Paradise Groove no intenta competir con otros juegos musicales centrados en la espectacularidad o en listas interminables de canciones licenciadas. Su propuesta sigue siendo única: convertir situaciones absurdas en desafíos rítmicos memorables. Y lo consigue con una naturalidad que parece casi insultante.

Una colección de minijuegos tan absurda como brillante

La esencia de Rhythm Paradise Groove sigue siendo la misma: decenas de minijuegos independientes que plantean situaciones ridículas donde el jugador debe seguir el ritmo mediante uno o dos botones. La clave está en que el juego enseña las mecánicas de forma intuitiva y luego obliga al jugador a confiar únicamente en el oído y el sentido del compás. Entre los nuevos desafíos encontramos desde cortar verduras voladoras hasta ayudar a un cangrejo a recolectar comida, realizar coreografías imposibles, controlar vehículos o interactuar con personajes extraterrestres.

Cada minijuego posee una identidad propia y única, música exclusiva para cada uno de los niveles y una dirección artística diferente entre los diferentes minijuegos, algo que ocurre por primera vez en la franquicia. Lo más admirable es cómo Nintendo sigue consiguiendo sorprender incluso después de cuatro entregas. Muchos de los minijuegos apenas duran uno o dos minutos, pero son capaces de quedarse grabados en la memoria durante horas gracias a melodías pegadizas y conceptos visuales delirantes.

La evolución de los clásicos «Remix»

Si existe una característica que define la progresión de la saga son los niveles Remix. Estos desafíos mezclan mecánicamente varios minijuegos aprendidos previamente dentro de una única canción, obligando al jugador a adaptarse constantemente a cambios de ritmo y reglas. En Groove, los Remix alcanzan probablemente su mejor versión hasta la fecha. Las transiciones son más fluidas, añaden extras por primera vez en la saga y el diseño consigue que el jugador comprenda instantáneamente qué acción debe realizar sin necesidad de explicaciones adicionales.

Son también el mejor reflejo del crecimiento del jugador. Lo que inicialmente parecía una colección de juegos independientes acaba transformándose en una prueba de dominio absoluto del ritmo. Cuando un Remix sale perfecto, la satisfacción sigue siendo tan enorme como en las entregas de DS, Wii o 3DS. Eso sí, aquí debo añadir que algunos de estos «remixes» bajan mucho el nivel respecto a otros y, personalmente, el Remix 20 (el final) ha sido un poco decepcionante. Aun así, la mayoría de ellos son increíbles.

Contenido y modos de juego

A nivel de contenido, Rhythm Paradise Groove es, sin lugar a dudas, la entrega más completa de la franquicia. Nos encontramos con la ingente cantidad de más de 80 minijuegos, además de más de 30 desafíos cooperativos para varios jugadores. Además de la «campaña principal», el juego incorpora varios modos secundarios diseñados para ampliar la experiencia. Pero, entre todo ello, destaca especialmente el llamado Beatspell, una sorprendente mezcla de RPG y juego musical donde los combates se resuelven mediante patrones rítmicos y lanzamiento de hechizos sincronizados con la música.

También regresan actividades complementarias similares a los juguetes musicales y lecciones de ritmo que históricamente han acompañado a la serie. Son extras sencillos, pero ayudan a romper la estructura tradicional y tomarte un pequeño descanso, además de ofrecer motivos adicionales para seguir jugando incluso después de completar la historia principal. Dicho esto, no me temblaría el pulso para comprar un hipotético DLC que incluya canciones de los juegos anteriores.

Multijugador: el gran protagonista inesperado

Si bien no es un apartado nuevo en la franquicia, pues recordemos que se incluyó por primera vez en la entrega de Wii de manera muy simple y cortita, tradicionalmente Rhythm Paradise ha sido una experiencia principalmente individual, pero en esta ocasión Groove apuesta con mucha más fuerza por el juego compartido. El multijugador permite hasta cuatro participantes en diversas pruebas cooperativas y competitivas diseñadas específicamente para generar caos, risas y discusiones amistosas.

La mayoría de estos desafíos funcionan especialmente bien porque mantienen la filosofía de accesibilidad de la saga. Cualquier persona puede entender las reglas en segundos, pero dominar el ritmo es otra historia completamente distinta. En reuniones o sesiones familiares o de amigos, es fácil imaginar que algunos de estos minijuegos se conviertan en los favoritos del catálogo de Nintendo Switch durante los próximos años.

Dirección artística y apartado sonoro

En lo que respecta al apartado visual, Rhythm Paradise Groove mantiene el estilo caricaturesco que siempre ha caracterizado a la saga, aunque con una presentación más limpia y moderna. Cada minijuego posee su propia identidad visual, alternando entre ilustraciones minimalistas, diseños extravagantes y animaciones llenas de personalidad. Eso sí, hay que añadir que en esta entrega también se ha optado por hacer una mezcla de estilos visuales no consistentes que puede resultar un tanto extraña para los más veteranos de la saga, aunque al final ni siquiera terminas echando cuentas a este detalle.

Musicalmente, qué os voy a decir, ya que se centra exclusivamente en esto: el trabajo vuelve a ser sobresaliente, para sorpresa de absolutamente nadie. Tsunku demuestra una vez más por qué es inseparable de esta franquicia. Las canciones son pegadizas, variadas y diseñadas específicamente para reforzar cada mecánica. Muchas de ellas se quedarán en la cabeza durante días, algo que cualquier veterano de la saga sabe perfectamente que forma parte de la experiencia, por no hablar de la increíble selección de temas vocales elegidos para esta ocasión, la gran mayoría son sobresalientes en todos los sentidos.

Duración y rejugabilidad, tú pones el límite

Hablar de duración en un juego tan único y especial como lo son los Rhythm Paradise siempre es complicado. Completar la campaña principal puede llevar entre 10 y 15 horas dependiendo de la habilidad del jugador y de tu persistencia con los minijuegos. Sin embargo, llegar al final apenas representa una parte del contenido disponible debido a los demás contenidos extra que ya hemos mencionado, como el modo multijugador o el Beatspell.

La verdadera duración aparece cuando se intenta conseguir todas las medallas, puntuaciones perfectas, los nuevos modos perfectos con diamante y los perfectos en modo noche, una auténtica fumada para los más pacientes y completistas, además de desbloquear todos los contenidos opcionales. Ahí el juego puede convertirse en prácticamente infinito y es que, aun así, probablemente seguirás regresando de vez en cuando simplemente para repetir tus minijuegos favoritos.

Por ello, la rejugabilidad es probablemente uno de los mayores puntos fuertes del juego. Cada nivel está diseñado para ser repetido decenas de veces. La búsqueda de puntuaciones perfectas, los rangos más altos y el dominio absoluto de cada ritmo generan un ciclo de juego tremendamente adictivo, ya que el anteriormente mencionado «modo noche», donde solo puedes guiarte por la música, tiene que tener un «timing» prácticamente perfecto para conseguirlo. Es uno de esos juegos que rara vez se desinstalan de la consola.

Aspectos mejorables

No todo es perfecto. Personalmente he tenido ciertos problemas de latencia al jugar en el modo televisión, algo especialmente sensible en un juego de un género donde las milésimas de segundo son de suma importancia. Por culpa de ello, muchas veces he que ponerme a jugar en modo portátil para solventar esto y pasarme ese minijuego que tanto me estaba costando cuando siempre pensaba que lo estaba haciendo bien.

También existe la sensación de que algunos minijuegos están bastante menos «mimados» que otros, pues o son muy simples o no tienen demasiada gracia. Afortunadamente solo pasa con un par de ellos, bajo mi punto de vista. Por último, también he llegado a leer que este juego es mucho más fácil que los anteriores, argumento con el que discrepo rotundamente. Es verdad que hay juegos que son extremadamente simples, pero hay muchísimos otros que te sacarán de tus casillas, creedme.

Conclusiones

Rhythm Paradise Groove no revoluciona la fórmula porque no lo necesita. Su mérito está en recordar por qué la serie se convirtió en una obra de culto: controles simples, ideas brillantes, música inolvidable y una creatividad que parece no obedecer ninguna regla. Tras más de una década de espera, Nintendo no solo ha recuperado una franquicia querida; ha demostrado que sigue siendo el referente absoluto cuando se trata de convertir el ritmo en diversión pura.

Puede que algunos echen en falta una mayor ambición o un punto extra de locura, pero la realidad es que Nintendo ha conseguido devolver a la vida una franquicia que parecía olvidada y hacerlo con una entrega que está entre las mejores de toda la serie y no me cabe ninguna duda al respecto. A mí me ha encantado. ¡Encontrad vuestro ritmo y no lo soltéis! ¡Chin pon!

Recordad que podéis adquirir Rhythm Paradise Groove tanto en formato físico como en digital a través de la Nintendo eShop.

Lo mejor:

Más de 80 minijuegos con enorme variedad.
Es imposible que no te saque una sonrisa.
Banda sonora excelente y tremendamente pegadiza.
Accesible para cualquier jugador.
Multijugador muy divertido.
El modo Beatspell es sorprendentemente profundo.
Rejugabilidad prácticamente infinita.
Mantiene intacto el encanto clásico de la saga, y eso es innegable.
Muchas sorpresillas y «easter eggs» para los fans de la saga.

Lo peor:

Problemas de latencia ocasionales en modo televisor.
Algunos minijuegos son menos excéntricos que en entregas anteriores.
Picos de dificultad demasiado variables: a veces muy fácil, otras muy difícil.
Menús y presentación secundaria algo discretos.
Miho (quien entendió, entendió).

Nota final: 9,5/10

Este análisis ha sido realizado gracias a una clave de prensa cedida por Nintendo España.

Txustra

Sound Horizon como forma de vida. Fan de Project Zero, Xenoblade, de la saga ‘Tales of’, Atelier ♥ y de todo (J)RPG en general. Hater de la vida y tóxico.